Archivo mensual: mayo 2012

CONVOCATORIA de ensayos académicos y trabajos creativos para Label Me Latina/o

Label Me Latina/o

Label Me Latina/o  es una revista de proyección internacional en línea dedicada a la producción literaria de la población latina en los siglos XX y XXI. La revista invita a los autores a que envíen sus ensayos académicos sobre escritores latinos a la publicación, que tiene lugar dos veces al año.  Label Me Latina/o también publica obras literarias creativas cuyos autores se autodefinen como latinas o latinos, independientemente de su contenido temático. También se consideran para publicación entrevistas a autores latinos. Las Co-Directoras publicarán obras de creación y entrevistas en inglés, español o spanglish, mientras que los ensayos analíticos deberán ser escritos en inglés o español.

Los artículos académicos deben tener entre 12 y 30 páginas de extensión y deberán seguir las convenciones del Manual de Estilo del MLA. Los materiales originales e inéditos en Microsoft Word (en formato compatible con PC) deben ser enviados electrónicamente a las dos co-directoras: Kathryn Quinn-Sánchez ksanchez@georgian.edu  y Michele Shaul shaulm@queens.edu

La poesía creativa, los ensayos y los cuentos cortos no deberán tener más de 30 páginas, con tamaño de fuente de 12 puntos, a doble espacio.

La fecha límite para el número de primavera de 2013 es el 10 de noviembre de 2012.

Por favor, incluya la siguiente información en el cuerpo de su correo electrónico:

· Nombre y apellidos

· Afiliación Institucional

· Número de teléfono

· Dirección de correo electrónico

· Dirección de correo regular

· Título del material enviado

· Una breve biografía que se incluirá en la publicación si se selecciona su material.

Por favor, asegúrese de que el manuscrito como tal no contenga referencias al nombre del autor o de la institución. Label Me Latina/o  se encuentra en el índice de bibliografía del MLA Internacional y aparece listada en el directorio de de Publicaciones Periódicas del MLA.

Primer concurso de narrativa erótica “Los cuerpos del deseo”

               

 

Las editoriales miamenses Neo Club Ediciones y Alexandria Library convocan a la primera edición del concurso de narrativa erótica “Los cuerpos del deseo”, que con el objetivo de promover la creación literaria se regirá por las siguientes bases:

• Podrán participar todas aquellas personas, con independencia de su nacionalidad y país de residencia, que envíen textos narrativos en castellano centrados en la temática erótica.

• Los participantes podrán enviar cuantos relatos consideren siempre que sean originales, inéditos y no premiados en otro concurso literario, condiciones que deberán mantener hasta el momento del fallo.

• Los trabajos deberán enviarse al correo electrónico neoclub@neoclubpress.com como archivo adjunto, en formato Word, y no exceder las 10,000 palabras por relato. El plazo de admisión de obras cerrará el 31 de agosto de 2012.

• El archivo del relato (adjunto) no debe contener información autoral, pero junto con ese archivo debe enviarse otro con los datos del autor: nombre, apellidos, dirección y teléfono, además de una breve ficha biográfica de no más de 100 palabras. El objetivo de este procedimiento es que el jurado no conozca la identidad del concursante antes de dar su veredicto.

• Los concursantes pueden firmar con seudónimo su relato, que, en caso de ser seleccionado, sería publicado de esa manera. El seudónimo debe aparecer junto al título del relato, en el archivo del mismo, al ser enviado vía email. No obstante, los participantes con seudónimo deben incluir también, en otro archivo, los datos personales solicitados arriba.

• Los premios se entregarán en forma de cheque y serán de:

Primer premio: 300 dólares US
Segundo premio: 200 dólares US
Tercer premio: 100 dólares US

• Un jurado seleccionado por los organizadores escogerá tantos relatos finalistas como considere, aunque cualquiera de los premios podrá ser declarado desierto si los trabajos presentados no tuvieran el nivel de calidad requerido. El fallo del jurado será inapelable.

• Al presentar un trabajo al concurso, el autor autoriza automáticamente a los organizadores a publicarlo en forma de antología en un libro con el título “Los cuerpos del deseo”, junto a otros relatos participantes, haya o no sido premiado, si el jurado estima que el texto en cuestión tiene la calidad requerida. El autor retiene el copyright de su relato, que podrá publicar donde desee a partir del 1 de enero del año 2013. Las editoriales Neo Club Ediciones y Alexandria Library sólo podrán publicar los trabajos recibidos en ese único libro, “Los cuerpos del deseo”. Esto se aclarará en la página de copyright de “Los cuerpos del deseo” de la siguiente forma:

© 2012 Cada autor de su relato
© 2012 De esta edición: Neo Club Ediciones & Alexandria Library

• El resultado del concurso será anunciado el 15 de septiembre de 2012 por las editoriales organizadoras mediante correo electrónico a los concursantes, y públicamente. Los organizadores entregarán los premios durante la presentación del libro. Si a los premiados no les es posible asistir a la presentación, se les enviará el cheque por correo certificado.

• La participación en este concurso implica la aceptación total de sus bases.

• Se establecen las siguientes limitaciones en relación con el contenido y lenguaje  de los relatos:

Pornografía. Con vistas a una mejor inserción del libro resultante del concurso en las librerías ―las cuales cuentan con reglas preestablecidas sobre el particular―, la llamada “pornografía dura”, descripciones en las que abunden innecesariamente palabras obscenas o de mal gusto, será descartada o evaluada a discreción. Sabemos que es prácticamente imposible definir esos términos sin ambigüedad, así que queda en manos del jurado decidir sobre el asunto.

Material ofensivo. Algunos textos pueden ser ofensivos para un conjunto de personas. Los concursantes deben tener en cuenta la sensibilidad de los lectores.

Privacidad. “Los cuerpos del deseo” respeta la privacidad personal. Los textos que infrinjan la privacidad de individuos serán excluidos del concurso.

Plagio. Están prohibidas las copias de textos que no sean de la autoría del concursante, salvo citas breves y debidamente identificadas o excepciones de fragmentos extensos explícitamente aprobados por el autor original.

Propaganda comercial. No serán aceptados textos con apoyo a productos o firmas comerciales ni a celebridades.

¡Buena suerte!

PREMIO PAZ DE POESÍA

 

Click here for information in English.

Como celebración de diez años exitosos cumpliendo su misión de promover la lectura, la escritura y el teatro, el Centro de Literatura y Teatro del Miami Dade College (The Center @ Miami Dade College), en colaboración con The National Poetry Series, ha creado el Premio Paz de Poesía. Esta distinción anual—que lleva el nombre del fallecido poeta y premio Nobel Octavio Paz— se le otorgará a un poemario que no haya sido publicado previamente, escrito en español por un poeta residente en los Estados Unidos. Cada año, en el mes de mayo, se llevará a cabo un concurso abierto en el cual un prestigioso poeta de habla hispana seleccionará un manuscrito ganador, que será publicado en edición bilingüe por Akashic Press. El primer libro seleccionado será publicado en octubre del 2013. El poeta ganador también recibirá $1000 en efectivo.

El poeta puertorriqueño Víctor Hernández Cruz tendrá a su cargo la primera selección del Premio Paz de Poesía. La Junta Asesora del premio esta integrada por notables escritores como Julia Alvarez, Sandra Cisneros, Cristina García, Campbell McGrath, Pablo Medina, Gary Soto, Ilan Stavans y Luisa Valenzuela.

El plazo de presentación de obras para el Premio Paz de Poesía 2012 comenzará el 1 de mayo y concluirá el 15 de junio de este año. Las bases completas del concurso están disponibles a continuación, y en el sitio Webwww.nationalpoetryseries.org.

“Nos complace mucho esta valiosa colaboración con The National Poetry Series que patrocina el Premio Paz de Poesía. En nuestra nación cada vez más diversa, la poesía vertida a varios idiomas resulta requerida y necesaria. Propicia una experiencia compartida así como una mayor comprensión entre las distintas culturas. Contribuye a la belleza del mundo”,expresó Alina Interián, directora ejecutiva del Centro de Literatura y Teatro del MDC.

Baje aquí las pautas a seguir

Baje aquí la nota de prensa

Premio Paz de Poesía

patrocinado por THE CENTER @ MIAMI DADE COLLEGE y THE NATIONAL POETRY SERIES
 

Bases: El Centro de Literatura y Teatro del MDC (The Center @ Miami Dade College) otorgará cada año un premio para la publicación de un poemario inédito escrito originalmente en español por un (a) autor(a) residente en los Estados Unidos. Sólo se aceptarán manuscritos de poesía con extensión de libro redactados en español. Las traducciones, obras de crítica literaria y textos académicos no serán elegibles.

El poemario ganador será seleccionado por un (a) prestigioso (a) poeta de habla hispana. El libro escogido será traducido al inglés por un traductor experto, y será publicado en una edición bilingüe. El Premio Paz será administrado por The National Poetry Series. Los participantes deben enviar lo siguiente, desde el 1 de mayo al 15 de junio, a la siguiente dirección: The National Poetry Series, The Paz Prize for Poetry, 57 Mountain Avenue, Princeton, NJ 08540

1) Copia del manuscrito escrito a un solo espacio. Los manuscritos deben ser inéditos, aunque algunos de sus poemas pueden haber aparecido en publicaciones periódicas. Las plaquettes, pequeños grupos de poemas y libros publicados por el propio autor no son elegibles. No hay límite de extensión. Sin embargo, se sugiere un libro de 48 páginas aproximadamente. Los manuscritos deben estar paginados y escritos en una sola cara.

2) Dos hojas de presentación con el título del manuscrito, nombre del (la) autor (a), dirección, dirección de correo electrónico y número telefónico, y una breve descripción de la obra y biografía del (la) escritor (a), con 200 palabras de extensión como máximo. Lamentablemente, los manuscritos no serán devueltos. Una vez presentado el manuscrito, no se permitirán adiciones, eliminaciones ni sustituciones de texto. Si el manuscrito es seleccionado para su publicación en otra editorial, el (la) concursante deberá informárselo de inmediato a The National Poetry Series.

Los finalistas del premio serán notificados a finales de julio, y el nombre del (la) ganador (a) se dará a conocer en septiembre. Para obtener información acerca del concurso, visite los sitios Web http://www.nationalpoetryseries.com y http://www.TheCenteratMDC.org.

El (la) poeta que gane el premio tendrá la oportunidad de hacerle cambios finales al manuscrito antes de su publicación.

Para más información, póngase en contacto con: The Coordinator, The National Poetry Series, 57 Mountain Avenue, Princeton, NJ 08540. Tel:            609.430.0999       Fax: 609.430.9933

 

El son cubano llega a Taos

Grupo Sierra Maestra

El grupo musical Sierra Maestra, fundado en La Habana hace 35 años, se presentó en KTAO el martes 10 de abril, en una presentación coordinada por Roots & Wires, para poner a los taoseños a bailar al ritmo del son cubano. La banda, que fuera nominada para un Grammy Latino en 2010, es uno de los conjuntos más representativos de este género musical.

Los integrantes de Sierra Maestra fundaron la banda cuando la mayoría de ellos eran estudiantes de la Universidad de La Habana. Tomaron el nombre de la cadena montañosa más grande de la isla, situada en el este del país. Allí surgió el tipo de música que ellos han preservado y continúan tocando: el son clásico, que apareció por primera vez en Cuba en los años 20.

El bajista y director del grupo es Eduardo Himely, de hablar pausado y ojos inteligentes. Himely enfatiza la necesidad de mantener el estilo del son, del que los miembros de Sierra Maestra se consideran celosos guardianes.

El lanzamiento oficial del grupo, recuerda Himely, ocurrió en un programa de televisión llamado Todo el Mundo Canta (el equivalente cubano de American Idol, que se transmitía durante los años 70 y 80).

“Debutamos con una canción tradicional, pero que aún hoy día la gente piensa que es de nuestra autoría,” cuenta Himely. La canción se titula El guanajo relleno —en Cuba les llamamos guanajos a los pavos o guajalotes— y tiene un ritmo contagioso. Además, es una celebración del buen comer: “ay, qué bueno, qué bueno, un guanajo relleno,” dice el estribillo.

Esta composición, explica Himely, es realmente de Ignacio Piñeiro, el famoso sonero y compositor cubano que fundara el Septeto Habanero en 1927.

La historia musical de Sierra Maestra está jalonada por éxitos. Juan de Marcos González, uno de sus cofundadores, fue una figura clave para la grabación y el éxito posterior del popularísimo primer disco de la banda Buena Vista Social Club, en el que participaron otros integrantes de Sierra Maestra. Actualmente González es parte de otro grupo musical, Afro-Cuban All Stars, pero sus antiguos compañeros de Sierra Maestra lo recuerdan con cariño y admiración.

Sierra Maestra hace frecuentes giras por América y Europa. Antes de comenzar la presente, que va de una costa a la otra de Estados Unidos, estuvieron en Gran Bretaña (uno de los músicos llevaba un jersey que decía I Love London), y también han visitado Francia, Italia y muchos otros países del Viejo Continente.

Ésta es la sexta vez que vienen a tocar a Estados Unidos; las anteriores fueron en 1995, 1996, 1999, 2001 y 2011, cuando tocaron en Miami. ¡Pero es la primera ocasión que visitan Taos!

“Nadie debe irse de Estados Unidos sin haber visitado Nuevo México,” dice Himely, agregando que la ciudad le recuerda la región del Escambray, una zona montañosa de Cuba.

Antes de pasar por Taos, Sierra Maestra había visitado ya Chicago, Ann Arbor, Seattle,  San Francisco, Napa Valley y otras ciudades de California, y Albuquerque. De Santa Fe, que es su próximo destino, viajarán a Filadelfia y a distintos lugares de Pensilvania, y terminarán la gira con broche de oro en el Town Hall de Nueva York el 21 de abril.

Al preguntarle si no se cansaban de viajar (en total habrán participado en más de veinte shows durante el transcurso de un mes) Himely me contestó: “Uno se transforma cuando se sube al escenario. No importa el cansancio ni el sueño. De hecho, los mejores conciertos que ha dado Sierra Maestra han ocurrido cuando más cansados estábamos.”

Carlos Puisseaux, percusionista, vocalista y administrador de la banda, coincide con Himely en que el arte trasciende las fronteras de lo físico. “Cuando el músico se sube al escenario, se transforma, vibra.”

Eduardo Rico Menéndez, uno de los miembros más jóvenes de la banda, toca bongó y conga. Proviene de una familia de músicos, entre los que se destaca Tata Guines, un percusionista de fama. Nunca ha estudiado música formalmente en un conservatorio, pero la tradición familiar ha influido en él. “A los cinco años ya yo tocaba solo,” dice Eduardo. “Me regalaron una tumbadora y desde entornes no he parado de hacer música.”

Carlos Puisseaux es babalawo (sacerdote de Santería) además de músico. Me comenta sobre la estrecha relación entre su profesión y sus creencias.

“La música lo abarca todo, y la Santería no es una excepción. Por ejemplo, tenemos una canción, Changó Ta Vení, en la que se le hace un homenaje a esta deidad,”  dice. Changó es el orisha, o dios afrocubano, del trueno, el fuego y la guerra, que se identifica en la religión católica con Santa Bárbara.

Otra canción de inspiración religiosa incluida en el repertorio de Sierra Maestra es Criolla Carabalí, perteneciente al disco de este nombre. Parte de la letra se canta en abakúa, idioma de la sociedad de los ñáñigos, de origen africano y que fuera una organización secreta por muchos años.

Durante el concierto, taoseños y turistas bailaron al ritmo de canciones que Sierra Maestra popularizara en los años 80 como Elena la cumbanchera (una cumbancha es una fiesta muy movida).

“Ha sido una experiencia inolvidable,” me dice Linda Pacheco, estudiante de UNM que fue al concierto para bailar… y practicar su español. “Ojalá que  Sierra Maestra regrese pronto a Taos.”

Para disfrutar una versión de Elena la Cumbanchera por el grupo Sierra Maestra en YouTube vayan aquí

El chico que decía wow!

David Pérez nació y creció en el South Bronx de Nueva York, en una familia puertorriqueña. Aquí en Taos, donde vive con su esposa, la poeta Verónica Golos,  lo conocemos por su carácter multifacético y sus muchas actividades, que van desde periodista y escritor hasta actor de teatro y cine.

A fines del año pasado, después de la publicación de su libro de memorias Wow!, Pérez fue seleccionado como uno de los Súper Diez Autores Latinos A Seguir y Leer en 2012 por latinostories.com.

Wow! es la historia de un chico puertorriqueño inteligente, divertido y hasta un poquito ingenuo, que soy yo mismo,” explica David. “Ese niño crece en el South Bronx en los años sesenta, vive en los proyectos y se las arregla para encontrar su camino en una escuela católica en la que hay monjas lanzatizas y un trío de villanos llamados los Hermanos del Sagrado Corazón.”

David, el niño, quiere ser “un hombre,” incluso antes de ser adolescente, explica el autor. “Ser guay y malo son aspiraciones importantes en su vida, o así lo cree él, mientras que ser el chico más inteligente de la escuela no le parece algo de lo que sentirse precisamente orgulloso,” dice Pérez. “Wow! añade un capítulo fresco a los coloridas crónicas de los latinos que han crecido en Estados Unidos –complejo, con disímiles capas, y lleno de sabor.”

Pérez siempre ha sido un cuentacuentos, y así se considera, en sus múltiples facetas de activista, periodista, escritor y actor. “Y especialmente como padre,” agrega. “Ver cómo mis hijos se hacían adultos rápidamente me hizo pensar en mi propio crecimiento, cuán rápido pasa la vida y qué bueno sería poder atrapar cada momento como si usáramos un botón de pausa. El revisar mis etapas de crecimiento dio como resultado la escritura de mis memorias.”

Una pregunta que le hacen al autor con mucha frecuencia es ¿de dónde sacó el título? “Fue la primera palabra que aprendí en inglés,” explica Pérez, “cuando tenía dos años. Además, considera que esta exclamación caracteriza al personaje de su libro: un niño que se asombra y se maravilla de todo lo que lo rodea. “En gran medida, todavía veo la vida como un wow,” explica Pérez, “y escribir mis memorias también ha sido definitivamente un wow!”

Por otra parte, decidió llamar a su libro un “memoirito” debido a su extensión (128 páginas) y porque su estilo episódico le recordaba las telenovelas que se ven en tantos hogares latinos, y las novelas de bolsillo en español que vienen con ilustraciones.

Wow! tiene ilustraciones también, y excelentes, hechas por el hermano del autor. George Pérez, artista ilustrador de cómics conocido internacionalmente, hizo la cubierta también.

Pérez ha hecho presentaciones de su libro en muchos lugares, comenzando con el lanzamiento de éste en Nueva York, en compañía de su esposa, Verónica Golos, cuyo poemario, Vocabulary of Silence se publicó al mismo tiempo que Wow! Allí hizo más de veinte lecturas públicas, desde una en el famoso Nuyorican Café hasta otras en Barnes and Noble, en un Centro Budista y en un aula de cuarto grado. También ha hecho firmas de libros en Moby Dickens aquí en Taos y participado en varios salones de Santa Fe y Albuquerque.

Le pido a Pérez algunos consejos para otros autores que estén pensando en escribir sus propias memorias. ¿Es necesario contarlo absolutamente todo? Considerando su experiencia, ¿qué decir y qué obviar?

“Les diría que seleccionen un momento especial de sus vidas y lo exploren profundamente,” me contesta. “Las memorias no son autobiografías. A no ser que seas súper famoso, a nadie le va a interesar leer sobre tu vida entera. Así que busca esos momentos especiales en que pasaron cosas extraordinarias, cosas que le dieron forma a tu personalidad. No tienen que ser cosas tremendas ni trágicas, aunque no les tengas miedo a aquéllas tampoco. Trata de divertirte con tus descubrimientos, de adentrarte en tu propio yo. Y recuerda el axioma: las memorias no se basan en hechos, se basan en verdades.”

Después de haber considerado una serie de opciones para publicar Wow!, desde casas editoriales pequeñas y medianas hasta la autopublicación, un amigo suyo que trabaja en la industria del cine decidió comenzar su propia editorial y le propuso a Pérez que Wow! fuese la obra inaugural. Pérez aceptó; de esta manera comenzó 11B Press y Wow! vio la luz. “Estoy contento con mi decisión,” dice Pérez.

Aparte de tratarse de un libro divertido de leer, Wow! es excelente para usar en las escuelas. Tiene un lenguaje accesible, las características de sus personajes permiten que  niños y adolescentes se identifiquen con ellos, independientemente de su nacionalidad, y además siembra en sus lectores la semilla de la curiosidad intelectual.

Naturalmente, David Pérez sigue escribiendo. Sus próximos proyectos son Wow! II y Wow! III. Los esperamos.

Para saber más del autor, visiten su sitio en la red  www.davidperezwow.com

Product Details

On April 21, the Latino Books Into Movie Awards were announced at the Los Angeles Times Festival of Books. David Perez’s memoirito, Wow! was recognized in the Comedy Category.